中国当代戏剧的发展历史可以分为三个时期：十七年戏剧（1949-1966）、新时期戏剧（1978-2000）、新世纪戏剧（2000迄今）。下面让我们通过一段教学视频进行学习了解。

教师解析

新中国成立初期，多幕剧得到了快速发展，有老舍《龙须沟》、曹禺《明朗的天》等著名作品，但受文艺批判运动的影响，很多作品都陷入了公式化、概念化的泥沼，精品微乎其微。1956年随着“双百方针”的提出，一场反公式化和反概念化的戏剧运动爆发，“第四种剧本”出现，老舍的《茶馆》成为当代话剧史上最具代表性的现实主义杰作。但随之而来的“反右”斗争又使戏剧回到公式化、概念化的阶段，戏剧届很多知名人士被划分为“右派”，使戏剧发展遭遇重创。1957年“反右”后，出现一批优秀历史剧，如郭沫若的《蔡文姬》、田汉的《关汉卿》等。60年代初，文艺政策调整，话剧创作出现转机，传统戏曲的整理和戏曲的创作也取得了巨大的成就。新歌剧创作成绩尤其斐然，《王贵与李香香》、《小二黑结婚》、《洪湖赤卫队》等优秀歌剧中的优美唱段至今还广为传唱。1966年，文化大革命爆发，“革命样板戏”成为突出代表，虽然在音乐等形式上有所突破，但其实质则是阴谋政治的工具。

新时期话剧创作以揭批“四人帮”的讽刺喜剧《枫叶红了的时候》和反映党内斗争的《曙光》（白桦）为开端。十一届三中全会以后，作家思想进一步解放，各种面对现实的“社会问题剧”和以改革为题材的剧作应运而生。80年代初，剧作家大胆借鉴西方舞台艺术手法，并积极进行舞台实践，创作了一批带有探索性的剧作，如1982年北京人艺上演的《绝对信号》（林兆华导演）标志着小剧场运动的复兴。

新世纪以来话剧创作的特点首先表现在创作风格的平民化，反映普通人生活、塑造普通人形象成为话剧艺术十分关注的题材。其次随着演出市场的开放，90年代初，民营剧社大量出现，有牟森的“戏剧车间”、孟京辉的“穿帮剧社”、林兆华的“戏剧工作”、苏蕾的“星期六戏剧工作室”、张余“现代人剧社”等，这些剧作家的作品题材丰富，大胆创新，具有实验精神。