1． 现实主义文学思潮2．章士钊3．《抗战文艺》4．《在延安文艺座谈会上的讲话》5．进化论6．《牧羊哀话》7．《腐蚀》8．觉新9．《在其香居茶馆里》10．《风萧萧》
1．D 2．A 3．B 4．D 5．B 6．B 7．A 8．C 9．C 10．D 11．C 12．B 13．C 14．B 15．D
1．ABCD 2．ACD 3．AD 4．AC 5．ABD6．ABCD 7．ABD 8．ABD9．ABC 10．ABCD11．ACD12．ACD13．BD14．ABCD15．ACD
1、创造社成立于1921年7月，主要成员有郭沫若、郁达夫、成仿吾、张资平、穆木天、王独清、冯乃超、潘汉年、阳翰笙等。主要刊物有《创造季刊》、《创造月刊》、《创造周报》、《洪水》、《文化批判》等，并出版创造社丛书。创造社文艺思想基本倾向是浪漫主义，强调本着“内心的要求”从事文学活动，尊自我、重主观、崇天才、讲神会，强调艺术是自我表现，内心自然流露，艺术以感情为生命，这都表现出浪漫主义特征。他们追求文学的全和美，但他们也强调文学对于时代的使命。他们创作了许多浪漫主义倾向的诗歌、小说及戏剧，尤其是郭沫若的诗集《女神》和历史剧，郁达夫的小说集《沉沦》等，风靡文坛，对新文学影响很大。他们的翻译也以欧美浪漫主义作品为多。同时，创造社也是具有较多现代主义气息的新文学社团。创造社和文学研究会在当时形成双峰并峙的两大新文学社团，使浪漫主义成为当时新文学中和现实主义并峙的两大文学主潮。1925年“五卅”以后，是创造社后期，郭沫若、成仿吾等主干人物思想变化，提倡革命文学；1928年进而提倡无产阶级革命文学。1929年创造社被国民党查封，成员多数参加了中国左翼作家联盟。
2、新感觉派是20世纪30年代中国现代小说的一个流派，也曾被称为海派小说。代表作家为穆时英，被称为海派大将，还有刘呐鸥等。中国新感觉派源于20世纪20年代日本的新感觉派。新感觉派内容多表现半殖地大都市上海的生活百态，着重是病态生活的描写，以快速的节奏和多变的画面表现现代都市的光怪陆离的生活，刻意追求主观感觉印象。代表作有穆时英的《上海的狐步舞》、《夜总会里的五个人》等。新感觉派开拓了文学表现的内容，在形式技巧上翻新花榉。但有一部分存在颓废、悲观倾向。
3、战国策派也称战国派，是出现于抗战中期国统区的一个思想文化和文学流派，得名于他们编的《战国策》和《战国》刊物。主要成员为陈铨、林同济等。战国策派鼓吹“尚力政治”，错误地称当时的时代是“战国时代的重演”，抹煞战争的正义性与非正义性的根本区别。文艺思想上提倡反理性的“恐怖、狂欢、虔恪”为创作的“三道母题”，代表作有陈铨的剧本《野玫瑰》。战国策派的思想观点适应了当时国民党专制主义政策的需要。但《野玫瑰》写国民党间谍抗日锄奸，不能完全否定。
4、抗战时期“国防戏剧”的代表，其特点是除了强调“反帝抗日反汉奸，争取中华民族的解放”的主题外，也还有充分发挥戏剧的宣传(以致现场鼓动)功能的要求，在艺术形式上则提倡“通俗化、大众化和方言戏剧”，有鲜明的向“广场戏剧”发展的特色。大多数是集体创作 “好一计鞭子”(《三江好》《最后一计》《放下你的鞭子》)，演遍中原大地、大江南北。
5、阿Q处于未庄社会的最底层，在与一切人的冲突中，他都是永远的失败者，但他却对自己的失败命运与奴隶地位采取了令人难以置信的辩护与粉饰态度——“精神胜利法”。表现为自尊自大、麻木健忘、向弱小者泄愤、自轻自贱，在自我幻觉中变现实真实的失败为精神上的虚幻的胜利阿Q的这种“精神胜利法”是中华民族觉醒与振兴的最严重的思想阻力之一，鲁迅的《阿Q正传》正是对我们民族的自我批判。
1、叶绍钧的小说，最充分地体现了文学研究会所倡导的现实主义主张和艺术特色，又具有自己的鲜明风格。①冷静观察和客观描写。叶绍钧长期从事教育工作，小说多以教育界生活为题材，以教员(小市民知识分子)为主要描写对象。如实描写，真切细致，长于心理描写和典型细节的刻画，把普通人的生活描写得逼真生动，个性鲜明。他冷静观察世事，对笔下的人物爱憎褒贬分明，但从不在作品中表露、抒发主观感情和议论，“意”寓于客观描写中，寓于人物和言行刻画之中，显示出客观内敛的风度和冷隽含蓄的特色。这也正是现实主义的主要特色。以《潘先生在难中》为例，作者对潘先生的自私、庸俗、没有是非没有原则的小市民劣根性是持批判、否定态度的，但作者在文中却不露声色，只是细腻地描写他在难中的心理、行为，写他说学校有大门、后门而向红十字会要了两面旗子，但一面旗子却插在了自家门口，写他用心地认真地书写歌颂军阀的横幅，等等。在这客观描写中寄寓着作者的主观意向。②同情与讽刺兼备。叶绍钧笔下的人物多数是小市民知识分子(小学教员、小学校长等)，对他们的没有理想没有亮色的灰色生活灰色性格，作者忍不住要刺它一下，《饭》、《潘先生在难中》、《抗争》中的人物为保住饭碗、保住自己利益而对上司的怯弱卑顺、自私自利、背弃诺言，作者都予以讽刺；但作者也同情他们的境遇，深知他们的甘苦，因此，既有讽刺，又有同情。但这种同情、讽刺，都寓于客观描写之中，保持着客观写实的基本风格。③结构多变，精于布局，讲究结尾有余味。《潘先生在难中》以潘先生在军阀混战中如何保全自己为线索，精心选择典型的生活事件和细节，繁简得当，步步深入剥露小市民劣根性，结尾画龙点睛，遒劲有力，把小市民性格劣点揭示到最深处。《多收了三五斗》选取了丰收后的卖粮这一场面，以“露胸朋友”群像为主角，是一幅动乱农村的灰色剪影，颇有散文风，深刻反映了丰收成灾的畸形社会，结尾余意不尽。④文字整饬、严谨、平实、纯正。不事雕琢,没有欧化语，合乎语法规范，和客观写实的风格显得和谐统一。
2、郁达夫小说的艺术风格具有下列特征：①自我的写真。郁达夫虔信“文学作品都是作家的自叙传”的见解。他的小说的主人公多以“自我”为原型，具有“自叙传”色彩。在作品的主人公身上，可以看到他自己的出身、经历、教养、个性、气质等等。、他的小说又较多采取第一人称主观叙事角度，形成具有连贯性的渗透着作家强烈主观色彩的“零余者”形象。“零余者”形象是郁达夫的独特艺术创造，他们是“袋里无钱，心头多恨”，与世不合的知识分子，他们自尊自傲、愤世嫉俗而又自怜自惭、自卑颓唐。 “零余者”形象从早期的《沉沦》到后期的《迟桂花)，其心灵情绪既统一又有发展变化，构成具有时代色彩的“零余者”的心史、情绪史。应当注意的是，“自我写真”小说是艺术作品，不能把它看作是作家的自传或回忆录。“零余者”形象也不能看作只是郁达夫的个人写照，而是五四时期苦闷彷徨而又找不到出路的知识青年的典型。②感伤的抒情。是抒情小说，以抒情为艺术中轴，注重情绪的宣泄倾诉，不注意情节的经营；对忧伤的感情特别感兴趣，因此是感伤的抒情。这既和郁达夫的性格、气质、经历、遭遇密切相关，也和五四时期社会环境、社会心理有关，因而感伤的抒情小说能获得广泛的社会影响与共鸣。抒情的主要方法有二：一是人物心理的细腻描写，特别是抒 情主人公的内心自白和潜意识、幻觉的挖掘，既深入表现人物内心的奥秘，成功地刻画了人物形象，又有很大的艺术感染力。二是外在景物的渲染烘托，特别是自然景物的描写，以情定景，以景衬情，弥补了情节单纯的不足，丰富了文章的色彩。③结构的散文化。抒情小说在结构上一般有散文化倾向，因其重抒情而轻情节。郁达夫小说一般是以人物的感情为线索结构成篇，行文随感情起伏变化而流动，似散文的随意散漫。这和传统小说结构以完整的情节为中心，集中紧凑，讲究谋篇布局，因果照应等等显得不同。这种散文化结构利于强化小说的抒情效果。④流丽清新的文笔。
3、莎菲是左翼作家丁玲的短篇《莎菲女士的日记》中的女主人公，是一个追求个性解放的现代知识女性。她的性格“充满了对社会的卑视和个人的孤独的灵魂的倔强”。她聪明美丽但贫困、患病而又孤独。她与环境对立，在性爱追求中苦闷、焦躁。她要寻找理解她的人，苇弟却根本不懂莎菲的心理；令她倾心的凌吉士，有着美男子的“丰仪”，但灵魂庸俗卑琐，完全不懂爱情，使莎菲陷于灵肉冲突的矛盾中不得安宁。最后决然跳出性爱旋涡悄然出走。“莎菲女士是‘五四’以后解放的青年女子在性爱上的矛盾心理的代表者。”她的性爱心理完全是现代的、反传统的。作品从女性与男性、女性与女性、女性与自我这三种关系来表现莎菲的女性自主意识，塑造了莎菲这一负着时代苦闷和心灵创伤的叛逆女性形象。莎菲形象表现了在从传统迈向现代的历史进程中，年轻一代知识女性主体意识的抬头和现代性爱意识的觉醒，及其与守旧社会对女性的(包括性爱的)旧意识旧传统的冲突。在艺术上，作者采取日记体形式，以内心独白的方式，对莎菲性爱灵肉冲突的矛盾心理，作自我暴露、剖析式的大胆而细腻的描写，莎菲的复杂心理，挖掘得很深很细，是一篇出色的心理写实小说。
4、林语堂创办《论语》、《人间世》散文刊物，倡导和形成了一种“闲谈体”散文体式。这种体式“认读者为‘亲热的’故交，作文时略如同良朋话旧，私房娓语”。这种体式长处是“笔墨上极轻松，真情易于流露”。“闲谈体”散文体式和他所提倡的“幽默”、“性灵”、“闲适”小品密切相关，可以说是“闲谈体”散文体式的一些特点。他认为小品文是“在人生途上小憩谈天，意本闲适，小品文盛行，则幽默家自然出现”，小品文“以自我为中心，以闲适为格调”，“有性灵、有骨气、有见解、有闲适气味者必录之；……其景况适如风雨之夕，好友几个，密室闲谈，全无道学气味”。“闲谈体”散文体式取材广泛，“宇宙之大，苍蝇之微，皆可取材”。形式则不拘一格，“尤注重清俊议论文及读书随笔”。林语堂自己的小品文，多数具有上述特点，为现代散文创造了一种“闲谈式”散文体式并成为这方面的大师，形成具有独特风格的“论语派”散文流派。
1．郭沫若的历史剧《屈原》塑造了战国时代楚国的政治家爱国诗人屈原的光辉形象。屈原的性格特征是热爱祖国、热爱民、具有政治远见，光明磊落、爱憎分明、坚贞不屈、勇于和种种危害国家的邪恶势力斗争以及诗人的气质。剧作把他置于关系到楚国生死存亡的重大政治斗争中刻画其性格。屈原的政治主张是面对强秦的侵略，联齐以抗秦，这是一条符合楚国国家和人民利益的政治路线。为此，也遭到了秦国使者张仪和楚国贵族集团代表人物昏庸的楚怀王、女阴谋家南后郑袖和上官大夫靳尚的迫害。南后设计诬以“淫乱宫廷”使他罢官受辱。在险恶的政治环境中，屈原不是为个人荣辱，而是为楚国前途命运忧虑。他愤怒痛斥张仪，他大义凛然沉痛斥责南后：“你陷害了的不是我，是我们的楚国，是我们整个儿中国啊!”“我是问心无愧，我是视死如归，曲直忠邪，自有千秋的判断”。屈原的揭露和斗争，使楚怀王、南后老羞成怒，进行更大迫害，把屈原关到东皇太一庙中。南后并阴谋毒死屈原放火烧庙，毁尸灭迹。面对黑暗残酷的现实，屈原忧国忧民、满腔悲愤的强烈感情，像火山岩浆，喷薄而出。郭沫若为公元前的伟大爱国诗人屈原，写出了震撼人心的长篇抒情独白“雷电颂”。“雷电颂”是对黑暗势力的愤怒诅咒，是对毁灭黑暗势力的光明与力(雷电风火)的颂歌。“雷电颂”表现了屈原崇高的内心世界：嫉恶如仇、痛恨黑暗，追求光明，不屈的斗争精神和诗人的气质。最后，婵娟误喝毒酒替屈原死。婵娟是屈原形象的补充，是屈原精神“道义美的形象化”，她庆幸能代替先生屈原去死，因为屈原是“楚国的柱石”，映衬出屈原精神的高贵与感人。这是剧本依据历史精神创造的感人的艺术形象。结尾屈原随卫士到汉北人民中间去，这寄托着作者的愿望，也表现屈原和人民的联系，完成了屉原形象的塑造。
2．赵树理是解放区文学最具代表性的作家之一。他以创作农民小说而著称，为新文学增添了新的表现内容和艺术风格，密切了新文学与农民的关系，填补了五四以来新文学在某些方面的空白，为中国新文学的发展作出了重要贡献。具体表现如下：①从现实主义出发，描写了40年代解放区农民的生活斗争，表现了中国农村的历史性变革。赵树理继承了鲁迅、叶紫等新文学作家描写农民生活，关注农民命运，揭示农民在封建压迫下的精神病态，表现了前所未有的40年代共产党新政权领导下解放区农民的生活状态与思想变化。
②他塑造出几类独特的农民形象，为新文学画廊增添了崭新的翻身农民形象。其中，既包括深受封建势力压迫、封建思想毒害、以旧观念心理处世，最终不同程度有所转变的老一代农民形象，也有敢于同封建压迫势力和传统思想斗争、真正掌握了自己命运的新型农民形象。
③他致力于小说艺术的民族化、大众化探索，创造了适宜农民接受而又雅俗共赏的新通俗文体。赵树理借鉴改造民族传统的民间的艺术形式和表现手法，着重在矛盾冲突中，通过人物的语言塑造人物；第三人称叙述，故事情节连贯，有头有尾，有分有合，富有地方色彩与泥土气息。